Como gato e rato

Em homenagem a nossa professora Renata, que notou a falta de um desenho que marcou sua infância, resolvemos recordar uma dupla presente até hoje na telinha Tom E Jerry

HISTORIA

A dupla formada por Willian Hanna e Joseph Barbera, que em 1957 criaram a Hanna Barbera, dirigiram episódios de Tom & Jerry de 1940 a 1958, quando o departamento de animação da MGM foi fechado. No período entre 1960 e 1962, foram produzidos mais 13 desenhos, agora pela Rembrandt Films, da Tchecoslováquia, sob a direção de Gene Deitch. Entre 1963 e 1967, o mestre da animação Chuck Jones fez 34 episódios na Sib-Tower 12 Productions. Em 1975, o desenho voltou às mãos de da dupla Hanna-Barbera em 48 capítulos, no desenho The Tom and Jerry Show. Entre 1980-1982 foi produzido The Tom and Jerry Comedy Show, com as participações do cão Droopy e do Urso Barney (essa série é bem conhecida do público por apresentar o mesmo score musical em todos os episódios). Em 1990, Tom & Jerry Kids é lançado - nela o gato e o rato aparecem ainda filhotes.De 1990 até hoje, foram feitos, Tom & Jerry - O Filme(1993), Tom & Jerry e o Anel Mágico, Tom and Jerry Tales, dentre outros.

O DESENHO

Tom é um gato doméstico azul e cinza, dependendo do cartoon (a cor da pele de Tom é perto daquela da raça azul Russian dos gatos), que vive uma vida boa, enquanto Jerry é um rato marrom pequeno que vive sempre na proximidade dele. Tom é muito rápido, moderado e fino-descascado, enquanto Jerry é independente e oportunista. Apesar de ser muito energético e determinado, Tom é carente de inteligência e esperteza. Uma característica nos episódios é que Jerry geralmente sai triunfante das inúmeras batalhas, enquanto Tom é o perdedor. Entretanto, outros resultados podem ser alcançados; em ocasiões raras, há triunfos de Tom. Às vezes, ironicamente, ambos perdem ou ambos, em casos mais extremos, terminam amigos. Mas ambos os personagens possuem tendências sádicas, o que demonstra em proporções iguais a intenção de um atormentar a vida do outro.
Entretanto, dependendo do cartoon, sempre que um dos personagens parecer estar em uma situação de perigo por um inimigo extra, o outro fará o possível para tira-lo dessa situação. Não muito frequente, Tom e Jerry as vezes falam. Tom, o mais famoso, canta ao "wooing" para as fêmeas; por exemplo. O co-diretor Willian Hannaforneceu a maioria dos efeitos vocais para a dupla, incluindo o famoso grito de dor do Tom (criado e gravado do grito de Hanna, eliminando o começo e final da gravação, deixando somente a parte a mais forte do grito no efeito-sonoro).
A única outra vocalização razoavelmente comum é feita por Tom quando em alguma situação extrema, mas quase inevitável, acontece algo irônico com o gato. Tom com sono e golpeado parece dizer assombrado, ecoando a voz “não acredites nisso!”. Num dos episódios de 1956, toda a história é narrada por Jerry.

LINK DIVERTIDO:

Para quem quiser se divertir online com a dupla, segue a dica de um site todo em português.Você pode escolher entre os dois personagens para completar a missão!

Divirtam-se!!!!

http://www.gamemais.com.br/games/2231/tom-e-jerry.html

Link especial

Para aqueles que querem seus desenhos animados favoritos, em seus blogs e páginas da internet aqui segue uma dica de site super bacana: http://www.recadosonline.com/betty-boop.html
Nesse site você tem acesso a diversos desenhos e deixa sua página personalizada.O site não restringe apenas a desenhos da atualiadade, mas também recorda dos antigos.

Novo Formato

Depois do sucesso de audiência da versão animada de Chaves, o humorista Roberto Gomez Bolaños, que interpretava o personagem, prepara agora uma versão animada de outro: Chapolim.Segundo Bolaños o desenho será bem parecido com o original, um super-herói às avessas, atrapalhado. A série teve sucesso em diversos países, e principalmente no Brasil, onde deixou uma legião de fãs ansiosos por novos episódios. Para esses o jeito é se conformar com a versão animada de Chaves e Chapolim.

Artistas Viram Personagens

Além de Ivete Sangalo ser ótima cantora, agora ela também vai virar desenho animado; o projeto ainda está em desenvolvimento, mas novidades podem surgir ao final de 2008.

O briguento Tommy Lee Jones, baterista do Motley Crue está envolvido em um projeto de animação cujo personagem principal é baseado nele próprio. "The Life and Times of Jimmy Jaxx" contará com histórias baseadas em sua vida real cujo enredo combinará o estilo de vida de um rock star com a sua vida cotidiana em família.Tommy Lee revelou que sempre amou animação e que será divertido ver sua rotina em um desenho animado.

Agora é só esperar para saber o resultado que essas misturas darão. Nós ainda preferimos o velho em bom Pica-Pau, com sua risada marcante, que encantou e ainda encanta pessoas de todas as idades

História do Desenho Animado

A criação de desenhos é algo instintivo do ser - humano, que o acompanha desde a época pré-histórica. A busca por desenvolver seus primitivos desenhos, fez com que se tornassem os desenhos de hoje, talvez não melhores ou mais evoluídos, porém mais atuais, uma adaptação para às crianças (e, por que não dizer, aos adultos).
O primeiro desenho animado pode ser considerado Fantasmagorie em 1908. Desenvolvida pelo francês Emile Cohl, ela tinha apenas aproximadamente 2 minutos Mas os primeiros desenhos animados como conhecemos hoje surgiram apenas na década de 1910, no então cinema mudo e sem cores, quando a maioria das animações era de curta-metragem, geralmente visando a um público mais adulto, com piadas e roteiros.
Continuando a linha do tempo, vemos o surgimento de animações como O Gato Félix que incrivelmente faz sucesso até hoje e que foi criado na década de 20, ainda sem cores nem falas. Ainda na mesma década, temos o surgimento da Disney e do famoso camundongo Mickey, sendo o primeiro desenho com efeitos sonoros, tendo a voz do próprio criador, Walt Disney, sendo uma completa revolução para a época, tornando o desenho um imenso sucesso. Graças a esse trabalho o pobre camundongo trabalha até hoje, estrelando mais de 100 curtas.
Na década seguinte, surgi uma personagem bastante influenciada pela época: Betty Boop, uma menina de cabeça grande e olhos redondos, com uma cara de santinha, e com um vestido não muito adequado para os padrões vividos, mostrando a faixa etária a qual o desenho destinava-se. Ainda sem cores, mas com som, ela foi um sucesso, até que o regime anticomunista a colocasse como um dos problemas a serem solucionados. Para “preservar a moral” americana, ela ganhou uma roupa mais comportada e trocou sua personalidade, se tornando uma esposa obediente. Teve seu fim em 39, voltando algumas vezes em filmes ou produtos.
Ainda na década de 30, mais precisamente em 1932, Walt Disney inova novamente e traz o primeiro desenho animado colorido: Flores e Árvores. E no embalo do sucesso de seus desenhos o surgimento de novas empresas da área, como a Warner.
A Warner, que apenas tentava copiar a formular de seu concorrente, teve seus desenhos remetidos ao completo fracasso. Mas, ao buscar uma nova formula, apelando para a insanidade dos personagens, criou, no final da década, Pernalonga e companhia. Nos anos seguintes, com a preocupação mundial da guerra, os desenhos não tiveram grandes alterações, apenas o acréscimo de personagens: Tom e Jerry, pela Warner, e Zé Carioca, uma homenagem aos cariocas, pela Disney. Até então, os desenhos eram exibidos no cinema, o que mudaria no decorrer do tempo.
William Hanna e Joseph Barbera se juntaram com um nobre objetivo: levar os desenhos animados para a televisão. Em 1949, estrearam Os Flinstones, Zé Colméia, Manda Chuva, Os Jetsons e muitos outros que ainda hoje, podem ser conferidos no canal da TV a cabo, Boomerang. As décadas de 50, 60 e 70 se seguiram com esses desenhos que apresentavam problemas do cotidiano da família, não importava o quão estranho ela fosse. E também teve o surgimento de desenhos famosíssimos como Frajola e Piu Piu, Papa-léguas e Pica-Pau, que geralmente seguiam a mesma fórmula repetitiva: tinham bastante pancadaria gratuita e uma caça incessante entre os dois personagens principais, com o caçador sempre apanhando.
Nos anos 80, nasceram muitos dos desenhos que fizeram à cabeça da geração que hoje é jovem, mas nem tão jovem assim. Muitos dos desenhos que passam hoje nas manhãs do SBT , como He-Man e os Mestres do Universo, Transformers, Caverna do Dragão e Thundercats, são dessa época, quando a fórmula do sucesso não era apenas a famosa perseguição e vitória da caça, mas que exigia a luta entre os personagens, vitória dos bonzinhos, contando com uma lição de moral para finaliza o episódio.
Em 90, vemos um aprimoramento no humor dos desenhos. Sátiras se tornam comuns e as piadas, mais elaboradas. As lutas diminuíram, mas de forma mais suave e cômica ainda estavam presentes. Nessa década, Steven Spilberg foi contratado pela a Warner, e tornando-se o encarregado desenvolveu desenhos atualíssimos e muito divertidos como Pink e Cérebro, dois ratos de laboratório que querem dominar o mundo e para isso, usam planos mais do que mirabolantes; Animaniacs, três irmãos endiabrados e Freakazoid, que por ser tão insano, tornou-se excelente.
Outros desenhos que ainda afloraram nessa época, foram South Park e Os Simpsons, marcando a volta dos desenhos mais adultos e de humor mais negro. No final da década, temos uma invasão de animês, que se fortalecem ainda mais no novo milênio. Febres como Pokémon e Cavaleiros do Zodíaco tornaram possível a entrada de inúmeros desenhos japoneses e fizeram com que a programação de desenhos de diversos canais fosse constituída de sua maioria por animês.A volta de desenhos mais extremistas também foi marca do período, como o sucesso Bob Esponja e tantos mais que ainda estão por vir. .

TODA ÉPOCA DESENHO ANIMADO

Para todos os amantes de desenho animado, de todas épocas. Recordando os clássicos, curtindo os atuais e imaginando o futuro.......